Natuzzi Open Art, proyecto inaugurado oficialmente en abril de 2009 durante el Salón del Mueble de Milán, fue concebido para que el arte entrara a las tiendas Natuzzi y fuera accesible, abierto a todos. El proyecto prevé la colaboración de artistas de diferente formación y experiencia (pintores, escultores, fotógrafos), en línea con el estilo de la empresa, para crear obras de arte que puedan venderse en serie como piezas de la colección Natuzzi.
El proyecto Natuzzi Open Art comenzó con la colaboración del escultor Giacomo Benevelli, que creó para Natuzzi una colección de accesorios como parte de una búsqueda que el artista lleva adelante desde hace tiempo junto a su actividad de escultor, con la intención de enriquecer las posibilidades plásticas del accesorio, agregándole valor artístico más allá de la simple funcionalidad y de la producción con excelente diseño.
Durante la muestra "Mater Natura" presentada de abril a julio 2009 en el Natuzzi flagship store de calle Durini, en Milán, el artista realizó los conjuntos Kyklos y Philos, que los visitantes de la tienda milanesa pueden comprar como preciosos objetos de colección para dar a sus hogares un exclusivo toque artístico. Además de Kyklos y Philos, la colección de Benevelli se enriquece ahora con la bandeja “Philira” y la vasija “Vasum” que Natuzzi produjo incluyéndolos en su colección. Para su realización fue necesario recurrir al uso de los más puros materiales plásticos, fruto de modernos y sofisticados procesos técnicos aplicados en el sector.
Junto a estas piezas, realizadas en pequeña serie y firmadas por el artista, Benevelli presenta, en la tienda de calle Durini, en Milán, una serie exclusiva de bandejas nacidas de su genial creatividad, en sintonía con su lenguaje escultórico y realizadas con diferentes técnicas y materiales, de la terracota a la cerámica, del bronce a la cera perdida y el acero.
VASUM
No es una simple aliteración, la forma de esta vasija se inspira realmente en el Vasum, una especie de concha que se encuentra en aguas tropicales. Realizada en polipropileno con la técnica del torno, puede elegirse en los colores blanco y café con acabado brillo, o en los colores gris ceniza, avena y antracita con acabado mate (Fig. 1).
KYKLOS
El término griego círculo da origen al nombre del ciclamen. Plinio el Viejo cuenta que, según una antigua creencia, los lugares donde se planta el ciclamen estarían protegidos contra los maleficios. La forma del ciclamen, que evoca el órgano reproductor femenino, según el filósofo griego Teofrasto es propiciatoria para la concepción. Conjunto disponible sólo en bronce, en los colores rojo dragón y verde cobre (Fig. 2).
PHILOS
La génesis de la palabra filo (del griego philos) significa “simpatía por”. Metafóricamente se la interpreta como el inicio de una tendencia. A nivel de la percepción, el aspecto de esta escultura, lineal, sutil, se asocia al de un hilo. En la mitología, el hilo (como elemento básico de la urdimbre y de la trama) es símbolo de vínculo:
- el hilo de Ariadna, que puede conducirnos del mundo de las tinieblas al de la luz
- las Parcas, representadas como las que tejen el tiempo y el destino
- en el libro sagrado Upanishad, el hilo (llamado Sutra) vincula simbólicamente este mundo con todos los seres
En síntesis, el simbolismo del hilo está fundamentalmente relacionado con el medio que “vincula todos los niveles de la existencia, entre sí y con su principio”. (R. Guénon)
Conjunto disponible sólo en bronce, en tres colores diferentes: cromado, dorado y patinado negro (Fig. 3).
PHILYRA
Del nombre de la diosa Tesalia, hija de Océano y de Tetis, madre del centauro Quirón. La leyenda griega relata que cuando Filira dio a luz a Quirón, sintió tanta vergüenza que le pidió a su padre que la convirtiera en el árbol que desde ese momento lleva su nombre: el tilo. Los griegos crearon el mito de Filira por la femineidad que se asocia a esta planta, debido a su perfume y a su aspecto. Realizado en polipropileno con la técnica del torno, puede elegirse en los colores blanco y café con acabado brillo. La bandeja Philira también se realiza en madera de arce oscura (Fig. 4).
Benevelli, nacido en Reggio Emilia, realizó sus primeros estudios en Francia. Obtuvo su diploma en la Academia de Bellas Artes de Brera, en Milán, donde fue docente en el Liceo Artístico. Tiene una activa participación en la dialéctica cultural y artística de la escultura milanesa desde fines de los años cincuenta. Ha realizado numerosas muestras personales y colectivas en las más importantes galerías y museos italianos y extranjeros, entre ellos: la Galería Gunter Franke de Munich en 1961; la Galería Felix Landau en Los Ángeles en 1963; la XXXII Bienal de Venecia en 1964; la VII Bienal de Escultura en el Pard du Middelheim de Anversa, en 1965; la IX Cuadrienal de Roma en 1971; la Galería Stendhal de Milán en 1981; la Casa del Montenga de Mántova en 2000; Poética del Novecientos en Castel Ivano, Trento 2004; Esculturas en Plain Air, Palazzo Stupinigi, Turín 2006; Esculturas a las Puertas de Oriente en el Museo Arqueológico de Bríndisi, 2006; Italian Prints 1875-1975, The British Museum, Londres 2007; Monumento para el Parque Literario Ippolito Nievo, Gazoldo degli Ippoliti, Mántova 2008.